Cláudio Pastro
Você que presta serviço à Igreja Católica como eu ou simplesmente a segue com muito carinho, já ouviu falar no Cláudio Pastro? Mas já viu pelo menos uma obra dele, não é? Aqueles desenhos sacros em capas de bíblias e de CD's de cantos litúrgicos, ambos da Editora Paulus, por exemplo, são algumas das inúmeras obras de sua autoria. O estilo dele é moderno, belo, delicado e celestial que parece que me chama quem vê sua pintura à missa ou a estar a serviço de Jesus.
Desde 1975, Pastro se dedica à arte sacra, tendo cursado teoria e técnicas de arte na Abbaye Notre Dame de Tournay (França), no Museu de Arte Sacra da Catalunha (Espanha), na Academia de Belas Artes Lorenzo de Viterbo (Itália), na Abadia Beneditina de Tepeyac (México) e no Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo.Tem realizado pinturas, vitrais, azulejos, altares, cruzes, vasos sagrados e esculturas para presbitérios, capelas, igrejas, mosteiros e catedrais, não só no Brasil, como também na Argentina, Bélgica, Itália, Alemanha e Portugal. Inclusive foi ele o responsável pelas peças que foram usadas pelo Papa Francisco em sua primeira visita ao Brasil por ocasião da XXVIII Jornada Mundial da Juventude em julho de 2013.
Ilustrou os seguintes livros: Os diálogos de São Gregório Magno (Alemanha), Vida de Santo Antônio (Itália), Músicas natalinas para crianças (Itália), A Virgem de Guadalupe (Alemanha, Espanha e Brasil), entre outros.
Atualmente dá cursos de Estética e Arte Sacra em seminários, escolas teológicas, mosteiros, museus e faculdades. O paulistano de 65 anos é também o encarregado desde 1999 de todo o projeto artístico do templo da Basílica Nacional da cidade de Aparecida, São Paulo. A basílica passa por um processo de modernização que será concluído em 2017. “Entre as novidades, teremos um mosaico de 2.000 metros quadrados ilustrado com uma grande árvore da vida e um painel de azulejos com imagens da flora e da fauna do Brasil”, diz. Devido a essa grande tarefa, Pastro vem sendo tratado como o "Michelangelo brasileiro".
Foi o artista escolhido pela Santa Sé para conceber a imagem do Cristo Evangelizador do Terceiro Milênio, para as celebrações do Jubileu do ano 2000, obra que se encontra permanentemente exposta no Vaticano.
Pastro continua trabalhando a todo o vapor. Sua rotina começa às 4h30 da manhã, quando acorda para o primeiro de sete momentos de oração do dia. “Vim de uma família muito católica e, por isso, minha arte foi por esse caminho, mas graças ao bom Deus nunca quis ser padre.”O artista sacro vive sozinho no mesmo apartamento onde fica o espaço de seu ateliê. Ele nunca se casou. “Eu sou a Virgem Maria”, brinca.
Fontes:
Wikipedia
Veja SP
A seguir, algumas das muitas pinturas de Cláudio Pastro que eu adoro muito.
Pintura que retrata a crucificação de Jesus Cristo
A Santa Ceia.
Capa de um dos CD's de cantos litúrgicos da CNBB lançado pela Editora Paulus
O Cordeiro Sagrado na capa da Bíblia Pastoral, Editora Paulus.
Logo do programa Missa do Santuário da Vida da RedeVida de Televisão. Os desenhos do ambiente da igreja de São José do Rio Preto (SP) também são da sua autoria.
A fuga da Sagrada Família para o Egito.
Meu nome é Jeane Martins, a Jê (com jota!).Sou de Itajaí,Santa Catarina e autista (e apaixonada pela Portela, a rainha do carnaval do Rio de Janeiro) :D - @jeaneportelense
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"O que é de verdade ninguém mais hoje liga: isso é coisa da antiga" - Ney Lopes e Wilson Moreira
segunda-feira, 31 de março de 2014
quinta-feira, 20 de março de 2014
Uma Freira no The Voice Itália
Esse video eu descobri através da fanpage do blog Sons Católicos do Ronaldo Santos, do Ministério de Música Católica Nova Aliança (Guarulhos, SP). Na noite de quarta-feira (19/03/2014), uma das candidatas da segunda edição do The Voice Itália levantou o auditório e surpreendeu os técnicos.
É a siciliana Irmã Cristina Scuccia, 25 anos, que vive em Milão e é uma freira da ordem da Sagrada Família. Desde criança tinha o sonho de ser cantora. A noviça deixou todos encantados com seu carisma e com o seu talento, cantando "No One" (de Alicia Keys, Dirty Harry, e Kerry Brothers, Jr), sucesso da cantora Alicia Keys.
O júri, composto por J-Ax, Noemi, Piero Pelù e Raffaella Carrà, se surpreendeu ao girar a cadeira e ver que se tratava de uma freira. Além de fazer vários elogios, o júri questionou sua decisão de participar do reality. J-Ax, aquele que foi escolhido por Irmã Cristina para segui-la na competição, emocionou-se verdadeiramente ao ver a ousadia da irmã.
“Mas o que você acha que o Vaticano dirá por você ter se apresentado no The Voice?”, perguntou Raffaella Carrà.
“Olha, eu não sei, espero um telefonema do Papa Francisco de saudação. Ele nos convida a sair, evangelizar, a dizer que Deus não nos tira nada, pelo contrário, nos dá ainda mais. Eu estou aqui por isso” Irmã Cristina.
Apesar de eu não acompanhar as edições internacionais do "The Voice", só a do Brasil, mesmo, desde já a minha torcida vai pra ela!
Fonte: blog Sons Católicos
http://www.sonscatolicos.com.br/the-voice-italia-irma-cristina-scuccia/
Video: Irmã Cristina cantando "No One" (Alicia Keys) - The Voice IT
http://youtu.be/TpaQYSd75Ak
quarta-feira, 12 de março de 2014
Feliz aniversário!
Só hoje _ eu disse hoje, 12 de março, justamente no dia do meu aniversário... _ que descobri a existência desse vídeo! Da atriz e vlogueira Fernanda Zau, que faz aniversário dia 8, também de março!
)
https://www.youtube.com/watch?v=IqcgM8sgcfk
sexta-feira, 7 de março de 2014
A Águia voltou a voar!
O desfile da Portela na Marquês de Sapucaí (foto:UOL)
"A Portela, que passou por uma renovação em sua diretoria, fez as pazes com seu passado de glórias. O desfile garboso e emocionado garantiu um merecido terceiro lugar para a escola. O vice-campeonato até poderia ter vindo, mas a falta de um tripé prejudicou a agremiação no quesito enredo e tirou décimos preciosos. Para seus milhões de torcedores espalhados pelo mundo ficou uma certeza: a maior campeã do carnaval voltou para a briga de vez." - Uol.
E voltou com tudo! Durante a apuração, a disputa pela primeira colocação ficou acirrada entre as escolas Unidos da Tijuca, Salgueiro e Portela (ver resultado completo clicando aqui). No fim, todas três ficaram com 299 pontos, mas com poucos décimos de diferença: 299.4, 299.3 e 299.0, respectivamente. Ou seja, quem venceu foi a Unidos da Tijuca com o enredo sobre o Ayrton Senna que, em maio, fará 20 anos de sua morte. Salgueiro ficou como vice-campeã com o enredo "Gaia, A Vida em Nossas Mãos" que fala sobre a criação do universo. E o azul-e-branco de Osvaldo Cruz e Madureira, que abordou o passado, o presente e o futuro da cidade do Rio de Janeiro com o enredo "Um Rio de mar a mar: do Valongo à Glória de São Sebastião" levou a medalha de bronze. Isso significa que a nova administração da escola , com o Serginho Procópio na presidência (a torcida portelense lhe manda um beijo!) está mesmo dando certo. As três escolas, juntamente a União da Ilha do Governador, Imperatriz Leopoldinense e Acadêmicos da Grande Rio já têm presença garantida no desfile das campeãs neste sábado (08/03/2014). O curioso é que a Beija-Flor, pela primeira vez em 22 anos, não está entre os cinco primeiros lugares. A escola de samba de Nilópolis contou a história da evolução da comunicação e homenageou o empresário e ex-diretor da TV Globo José Bonifácio de Oliveira Sobrinho, o Boni.
O drone em formato de águia sobrevoando a avenida (foto: G1)
A Portela esta linda. Finalmente podemos ver a tradicional águia na avenida. Águia mesmo, não foi avião a jato e nem origami (referindo-se aos respectivos carnavais de 2010 e 2013). No desfile houve até um drone em formato de águia que sobrevoou o sambódromo. Mas o destaque mesmo foi o tripé "O Despertar do Gigante" que mostrou um boneco enorme com movimentos expressivos e bem realistas de olhares, tronco e braços rodeado por manifestantes. Só pelo close da câmera da Globo no rosto do gigante dá impressão de que parece gente e não um boneco. Um sinal de que a escola de samba do Rio de Janeiro com maior número de títulos (21 vitórias) acordou. Beliscou outro campeonato este ano, mas evoluiu. E isto é só o começo!
O boneco gigante é o destaque do desfile (foto: G1)
O que a Globo não mostrou...
Ainda falando no gigante portelense, no início da Sapucaí, era uma alegoria parecendo uma montanha, mas depois vem um detalhe bem interessante: ao atravessar a altura dos setores 2 e 3 o gigante se levanta. Uma maravilha!
Video: http://youtu.be/WMOp-wkh2ao
Video: G.R.E.S Portela - "Um Rio de mar a mar: do Valongo à Glória de São Sebastião"
escrita por Toninho Nascimento, Luiz Carlos Máximo, Waguinho, Edson Alves e J. Amaral
Intérprete: Wantuir
(P) 2013 Gravasamba, Gravadora Escola De Samba Ltda./ Universal Music (Brasil)
http://www.youtube.com/watch?v=e7cLfCFykuU
sexta-feira, 28 de fevereiro de 2014
Magnatas do Samba e convidados abrilhantaram os domingos de fevereiro em BH
Propaganda do projeto Samba do Santo Antônio com Magnatas do Samba
Os domingos de fevereiro no Samba do Santo Antônio em Belo Horizonte (MG) foram só folia. Este mês o grupo Magnatas do Samba fez uma temporada de shows dominicais que encerrou no dia 23 na casa de samba da Zona Sul da capital mineira. A cada domingo, tendo como a banda mineira a base do projeto, houve um convidado especial: a cantora Dorina, com o lançamento do seu CD "Sambas de Luiz" no dia 2, Marquinhos Diniz e Rildo Hora no dia 9, bateria da escola de samba mineira Cidade Jardim no dia 16 e, para finalizar com chave de ouro, o mestre Monarco da Velha Guarda da Portela. Alguns vídeos dos shows já estão disponíveis no YouTube. Assistam e sintam-se lá.
Abrindo a sessão de shows do Magnatas do Samba, a carioca Dorina cantando "Zé Tambozeiro", de Candeia e Vadinho.
http://youtu.be/tkZcI1sDXvk
Ainda no dia 2, a apresentadora do programa "Dorina Ponto Samba" da Rádio Nacional do Rio cantou "O Meu Lugar" de Arlindo Cruz e Mauro Diniz.
http://youtu.be/BP0mzvgbjJY
Domingo seguinte, dia 9. O maravilhoso Rildo Hora, dando um show como sempre.
http://youtu.be/bX_ztXjG8Bc
Com sua gaitinha inseparável, Rildo, bem acompanhado do Magnatas do Samba, de quem ele também é produtor, executa "Ex-amor" de Martinho da Vila e "As Rosas Não Falam" de Cartola.
http://youtu.be/Cv7FcIERvSE
Momento "junto e misturado": Magnatas, Rildo Hora e o também convidado do dia Marquinhos Diniz cantam "Lama nas Ruas, de Almir Guineto e Zeca Pagodinho. O momento mais encantador do show.
http://youtu.be/R9qB3Th0k7U
quarta-feira, 26 de fevereiro de 2014
Lágrimas no Telefone
Sabe aquela música que fala de um homem sofrido que, ao telefonar para a sua amada de alguns anos que não quer mais nada com o ex, é atendido pela filha dela e que só no final da música se descobre que o tristonho é o pai da menina? Estou falando da canção do gênero brega "Le Téléphone Pleure" do cantor, compositor e dançarino francês Claude François (Claude Antoine Marie François , 1 de Fevereiro de 1939 - Paris, França, 11 de Março de 1978), este que, em parceria com Jacques Revaux e Gilles Thibaut, havia composto "Comme d'habitude" que foi reescrita em inglês por Paul Anka sob o título "My Way", que se tornou um sucesso mundial nas interpretações de Elvis Presley e Frank Sinatra.
O cantor francês Claude François com a garotinha Frédérique Barkoff. (Foto encontrada no Google Imagens)
"Le Téléphone Pleure" é um sucesso do ano de 1974 feito pelo Claude, Frank Thomas e Jean-Pierre Bourtayre e, na gravação, tem a participação da menina Frédérique Barkoff no diálogo. No ano seguinte, Claude François regravou a música em espanhol como "Llora El Teléfono" ao lançar seu compacto simples na Espanha e em inglês como "Tears On The Telephone" (com Kathy Barnet no lugar da Frédérique) para o Reino Unido.
Em pouco tempo, a balada brega francesa ganhou o mundo. A versão em espanhol foi regravada pelo peruano Jose Carlos. Em 1975, o italiano Domenico Modugno fez a versão intitulada "Piange...Il Telefono" e a gravou em dueto com a atriz-mirim Francesca Guadagno. A canção fez parte da trilha sonora do filme homônimo estrelado por ambos os intérpretes. Domenico também gravou a música em espanhol.
Nem o Brasil ficou fora dessa. O cantor Márcio José interpretou "O Telefone Chora" adaptado para o português pelo compositor Murano sob arranjo de Ted Moreno. Seu compacto simples com a música foi lançado em 1975 pela RCA Victor (hoje Sony Music).
Hoje em dia a canção não seria só para os telefones, mas também para celulares e smartphones chorarem com ela.
Atualizado no dia 27/02/2014: informação adicional que consegui de um amigo meu do Facebook. A "menina" da gravação do Márcio José é a atriz e dubladora Aliomar de Matos que deu a voz a Sally Field no papel da Irmã Bertrille na série "A Noviça Voadora", sucesso na década de 1960. Aliomar também dublou inúmeras personagens, entre elas, a Betty Rubble no desenho animado"Os Flintstones".
VIDEO: Claude François (com Frédérique Barkoff) - "Le Téléphone Pleure" (versão original)
(clique no link abaixo, pois a incorporação do video foi desativada pelo dono)
http://youtu.be/mJTn9ASKoIo
Claude François - "Llora El Teléfono" (em espanhol)
http://www.youtube.com/watch?v=jD6S0tnHcl0
Claude François - "Tears On The Telephone" (em inglês)
http://www.youtube.com/watch?v=lCPtfu22agg
Domenico Modugno (com Francesca Guadagno) - "Piange...Il Telefono" (em italiano)
http://www.youtube.com/watch?v=aIu8JUz2N44
Domenico Modugno - "Llora El Teléfono" (em espanhol)
http://www.youtube.com/watch?v=j2pp4TqJ9AQ
Márcio José - "O Telefone Chora" (em português-brasileiro)
http://www.youtube.com/watch?v=ZzBsjoCNHQw
sexta-feira, 7 de fevereiro de 2014
Ouça "O Mar e a Sereia" de Leo Russo.
Foto: fanpage Leo Russo (Facebook)
" 'O Mar e a Sereia' é uma música bastante romântica e a letra é baseada na praia. Eu sou o mar e a mulher é a sereia fazendo carinho em mim. 'E cada beijo nosso um grão de areia'. Imagine quantos beijos! Eu tenho a honra de ter a música com o Rildo Hora, uma honra do tamanho [altura] dele [risos] que fez um arranjo maravilhoso e fechou o disco com a gaitinha dele, com a assinatura dele", disse o cantor e compositor Leo Russo no vídeo em que ele fala de todas as faixas do seu primeiro álbum sobre "O Mar e a Sereia", música da autoria dele (letra) e de Rildo Hora (melodia) que esta semana foi disponibilizada no YouTube. A música que fecha o CD cativa de imediato com a letra bem poética, bela melodia e arranjo suave e sedutor. A obra é mesmo um canto de sereia!
"O Mar e a Sereia"
Letra de Leo Russo / Música de Rildo Hora
Intérprete: Leo Russo.
(P) 2013 Independente
Rildo Hora: arranjo e realejo (gaita)
Misael da Hora: piano
Jamil Joanes: baixo
Zé Carlos: violão, violão de aço
Wanderson Martins: cavac
Márcio Vanderlei: banjo
Dirceu Leite: flauta, sax soprano e sax tenor
Thá Thá Thá: surdo
Belôba: tantã
Álvaro Santos: tamborim
Rafael Chaves: pandeiro
Marcos Esguleba: atabaque
Marcos Esgulega, Rafael Chaves e Álvaro Santos: caixas
Jorge Gomes: bateria
Patrícia Hora, Ari Bispo, Thânia Machado, Jurema de Cândia e Marcello Furtado: coro
http://www.youtube.com/watch?v=xgM9lZKjths
sexta-feira, 31 de janeiro de 2014
Rildo Hora - O Maestro do Samba na FM O Dia
Rildo Hora na Rádio FM O Dia (FOTO: fanpage Rádio FM O Dia - Facebook)
No último sábado (25/01), Rildo Hora foi convidado do programa "Boa de Samba" da rádio FM O Dia (Rio de Janeiro - 100,5 MHz). O músico falou sobre seu trabalho como gaitista e como produtor de grandes sambistas como Zeca Pagodinho e Grupo Fundo de Quintal e da sua satisfação com a escola de samba Estácio de Sá por tê-lo homenageado no carnaval do ano passado. Para ouvir o programa na íntegra, acesse o link: http://www.fmodia.com.br/novidades/2014/01/25/o-maestro-do-samba/?fb_action_ids=10201930837251620&fb_action_types=og.likes&fb_source=other_multiline&action_object_map={%2210201930837251620%22%3A202118809986765}&action_type_map={%2210201930837251620%22%3A%22og.likes%22}&action_ref_map=[]
E o video seguinte é o exclusivo do site da FM O Dia
http://youtu.be/LJEIeWvnnwM
quinta-feira, 30 de janeiro de 2014
Herivelto Martins
O compositor carioca faria 102 anos hoje (30/01/2014)
Herivelto de Oliveira Martins nasceu no dia 30 de janeiro de 1912 em Vila de Rodeio, atual Engenheiro Paulo de Frontin, RJ.
Tem sua trajetória dividida em duas partes: antes e depois de Dalva de Oliveira, de 1936 até 1950, quando se separaram definitivamente.
Participou da Dupla Preto e Branco e, em seguida, do grupo Trio de Ouro, com a participação da cantora Dalva de Oliveira, dona de uma voz poderosa por quem Herivelto se apaixonou.
A vida conjugal de Herivelto e Dalva foi sempre muito tumultuada. Após 10 anos de casamento e dois filhos Pery (Ribeiro, que fez muito sucesso bem mais tarde) e Ubiratan, separaram-se, protagonizando um escândalo nacional, divulgado pela imprensa.
Esse episódio serviu para fortalecer a carreira de Herivelto, pois, diante do sofrimento da separação, fez letras que eram maravilhosas, retratando fielmente a crise que estava vivendo.
A partir daí houve um verdadeiro duelo musical, ele de um lado, juntamente com David Nasser (jornalista e compositor) e Dalva de outro, sustentada por letras/músicas de Ataulfo Alves, Nelson Cavaquinho, Mário Rossi, J. Piedade e Marino Pinto.
Tudo começou com o samba de Herivelto Martins, "Cabelos Brancos", respondido por Dalva com "Tudo Acabado", de J. Piedade e Osvaldo Martins.
Herivelto respondia com outras canções como "Caminhemos", "Quarto Vazio", "Caminho Certo" e "Segredo".
Dalva rebatia com "Calúnia", "Errei Sim" e "Mentira de Amor". E o público brasileiro era quem ganhava. A época era de viver uma boa fossa e as músicas embalavam os suspiros a favor, ora de Herivelto, ora de Dalva.
Mas a vida não deixa barato e ele conheceu Lurdes Torelly, seu grande amor e companheira pelo resto da vida. A morena de olhos verdes viveu com ele por quase 40 anos e lhe deu três filhos: Fernando, Yaçanã [Martins, atriz] e Herivelto Filho.
Para ela, foi composta a música "Pensando em Ti", que acirrou ainda mais o duelo musical com Dalva.
Algum tempo depois, Dalva e Lurdes tornaram-se muito amigas, sendo Lurdes o esteio de Dalva até o fim de sua vida. Herivelto teve duas mulheres muito especiais. Ele faleceu no dia 17 de setembro de 1992, no Rio de Janeiro.
Adaptado do site www.letras.com.br no dia 12/11/2012
Texto: "Almanaque Santa Antônio", Editora Vozes, 2014.
Video: cena do filme "É De Chuá" (1958) com o Trio de Ouro com outra formação: Herivelto Martins (o fundador do trio e único que permaneceu no grupo), Raul Sampaio e Lourdes Bittencourt (esposa do cantor Nelson Gonçalves) cantando "Adeus, Mangueira" (de Herivelto Martins e Grande Otelo).
http://www.youtube.com/watch?v=LeucxV2F2AY
Herivelto de Oliveira Martins nasceu no dia 30 de janeiro de 1912 em Vila de Rodeio, atual Engenheiro Paulo de Frontin, RJ.
Tem sua trajetória dividida em duas partes: antes e depois de Dalva de Oliveira, de 1936 até 1950, quando se separaram definitivamente.
Participou da Dupla Preto e Branco e, em seguida, do grupo Trio de Ouro, com a participação da cantora Dalva de Oliveira, dona de uma voz poderosa por quem Herivelto se apaixonou.
A vida conjugal de Herivelto e Dalva foi sempre muito tumultuada. Após 10 anos de casamento e dois filhos Pery (Ribeiro, que fez muito sucesso bem mais tarde) e Ubiratan, separaram-se, protagonizando um escândalo nacional, divulgado pela imprensa.
Esse episódio serviu para fortalecer a carreira de Herivelto, pois, diante do sofrimento da separação, fez letras que eram maravilhosas, retratando fielmente a crise que estava vivendo.
A partir daí houve um verdadeiro duelo musical, ele de um lado, juntamente com David Nasser (jornalista e compositor) e Dalva de outro, sustentada por letras/músicas de Ataulfo Alves, Nelson Cavaquinho, Mário Rossi, J. Piedade e Marino Pinto.
Tudo começou com o samba de Herivelto Martins, "Cabelos Brancos", respondido por Dalva com "Tudo Acabado", de J. Piedade e Osvaldo Martins.
Herivelto respondia com outras canções como "Caminhemos", "Quarto Vazio", "Caminho Certo" e "Segredo".
Dalva rebatia com "Calúnia", "Errei Sim" e "Mentira de Amor". E o público brasileiro era quem ganhava. A época era de viver uma boa fossa e as músicas embalavam os suspiros a favor, ora de Herivelto, ora de Dalva.
Mas a vida não deixa barato e ele conheceu Lurdes Torelly, seu grande amor e companheira pelo resto da vida. A morena de olhos verdes viveu com ele por quase 40 anos e lhe deu três filhos: Fernando, Yaçanã [Martins, atriz] e Herivelto Filho.
Para ela, foi composta a música "Pensando em Ti", que acirrou ainda mais o duelo musical com Dalva.
Algum tempo depois, Dalva e Lurdes tornaram-se muito amigas, sendo Lurdes o esteio de Dalva até o fim de sua vida. Herivelto teve duas mulheres muito especiais. Ele faleceu no dia 17 de setembro de 1992, no Rio de Janeiro.
Adaptado do site www.letras.com.br no dia 12/11/2012
Texto: "Almanaque Santa Antônio", Editora Vozes, 2014.
Video: cena do filme "É De Chuá" (1958) com o Trio de Ouro com outra formação: Herivelto Martins (o fundador do trio e único que permaneceu no grupo), Raul Sampaio e Lourdes Bittencourt (esposa do cantor Nelson Gonçalves) cantando "Adeus, Mangueira" (de Herivelto Martins e Grande Otelo).
http://www.youtube.com/watch?v=LeucxV2F2AY
segunda-feira, 27 de janeiro de 2014
Qual a origem da palavra "baderna"?
Termo servia para caracterizar fãs barulhentos da dançarina italiana Marietta Maria Baderna
Retrato da dançarina Marietta Maria Baderna
"Baderna" é uma palavra exclusiva do português brasileiro que significa confusão, desordem, bagunça. Mas sua origem é bem peculiar: servia para classificar, de maneira pejorativa, os seguidores barulhentos de uma dançarina italiana que causou furor no País. Seu nome? Marietta Maria Baderna.
A palavra que hoje define a ausência de regras surgiu no final do século 19, quando uma companhia de dança italiana veio à então capital do Império do Brasil, o Rio de Janeiro. A viagem era uma forma de manifestação contra a perseguição política: ocupada pela Áustria, a Itália mantinha como forma de protesto entre os revolucionários a decisão de não promover a vida artística enquanto a ocupação durasse.
Parte dessa companhia, a bailarina Marietta Maria Baderna, filha do médico e músico Antônio Baderna, teria buscado o Brasil como exílio em 1849. Talentosa, logo conquistou uma legião de fãs, admiradores tanto de seus passos de dança quanto de seu espírito rebelde e contestador. Inovadora, ela foi alvo de críticas ao introduzir elementos do lundum (dança afrobrasileira praticada por escravos) entre os passos da dança clássica - em meio a uma sociedade conservadora e escravista.
Maria Baderna esteve no Rio de Janeiro em 1851, provocando "um certo frisson", de acordo com o dicionário Houaiss. O termo "baderna" está associado aos seus admiradores, chamados de "os badernas", que entoavam o nome da musa ao final de suas apresentações. O coro era mal visto pela sociedade da época, que associou o barulho e a paixão incontida dos fãs a algo ruim.
Fonte: Terra (11/07/2013)
P.S.:Como se vê, não é só de hoje que muitos famosos têm seus nomes usados, neste caso de forma derivada, para classificar carinhosamente seus fãs!
Retrato da dançarina Marietta Maria Baderna
"Baderna" é uma palavra exclusiva do português brasileiro que significa confusão, desordem, bagunça. Mas sua origem é bem peculiar: servia para classificar, de maneira pejorativa, os seguidores barulhentos de uma dançarina italiana que causou furor no País. Seu nome? Marietta Maria Baderna.
A palavra que hoje define a ausência de regras surgiu no final do século 19, quando uma companhia de dança italiana veio à então capital do Império do Brasil, o Rio de Janeiro. A viagem era uma forma de manifestação contra a perseguição política: ocupada pela Áustria, a Itália mantinha como forma de protesto entre os revolucionários a decisão de não promover a vida artística enquanto a ocupação durasse.
Parte dessa companhia, a bailarina Marietta Maria Baderna, filha do médico e músico Antônio Baderna, teria buscado o Brasil como exílio em 1849. Talentosa, logo conquistou uma legião de fãs, admiradores tanto de seus passos de dança quanto de seu espírito rebelde e contestador. Inovadora, ela foi alvo de críticas ao introduzir elementos do lundum (dança afrobrasileira praticada por escravos) entre os passos da dança clássica - em meio a uma sociedade conservadora e escravista.
Maria Baderna esteve no Rio de Janeiro em 1851, provocando "um certo frisson", de acordo com o dicionário Houaiss. O termo "baderna" está associado aos seus admiradores, chamados de "os badernas", que entoavam o nome da musa ao final de suas apresentações. O coro era mal visto pela sociedade da época, que associou o barulho e a paixão incontida dos fãs a algo ruim.
Fonte: Terra (11/07/2013)
P.S.:Como se vê, não é só de hoje que muitos famosos têm seus nomes usados, neste caso de forma derivada, para classificar carinhosamente seus fãs!
segunda-feira, 23 de dezembro de 2013
Simone lamenta a rejeição do público à música "Então É Natal"
A cantora Simone, que foi uma dos artistas convidados do programa global "Altas Horas" deste sábado (21/12/2013), passou por uma saia justa. Ao ser questionada por um dos integrantes da plateia sobre o excesso de críticas severas nas redes sociais para a extinção da canção "Então É Natal" (adaptação em português de Cláudio Rabello para "Happy Xmas, War Is Over" de John Lennon e Yoko Ono), a cantora mostrou decepção e defendeu:
“Lamento que se pratique esse ato violento em relação a uma música que o povo brasileiro ama e adora. Acho violento. Só lamento. A gente vive em um país que deveria ser democrático, mas não está sendo. É uma lástima. A gravação é bonita, a letra é bonita. E que a gravadora tome providencias cabíveis e necessárias. Não cabe a mim. A mim, cabe cantar”.
Ao encerrar a gravação no programa, Simone cantou a música natalina ao lado de Luan Santana, outro convidado do "Altas Horas".
http://www.youtube.com/watch?v=DekPIp9C0XE
P.S.: Te adoro, Simone! ♥
terça-feira, 3 de dezembro de 2013
Veja o Novo Clipe do Grupo Fundo de Quintal
O Grupo Fundo de Quintal com o produtor Rildo Hora
Foi liberado na última sexta-feira de novembro (29/11/2013) o vídeo do making of de "Catundê", a nova música do Grupo Fundo de Quintal que também marca a volta do integrante Mário Sérgio. O clipe mostra os bastidores da gravação da música no estúdio Companhia dos Técnicos em Copacabana, Rio de Janeiro. A autoria é de Claudemir e Carlos Caetano e a produção é de Rildo Hora. Confira!
http://youtu.be/VQAXYi14VIM
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